Lo scorso 9 luglio usciva su Hyperallergic un lungo articolo, firmato dal ricercatore in scienze politiche Simon Maghakyan, che definiva la riunione annuale del World Heritage Committee dell’UNESCO (il comitato che decide sui siti che fanno parte, o entreranno a far parte, del Patrimonio Mondiale dell’Umanità) come un “insulto al Patrimonio Mondiale”. La durissima posizione di Maghakyan nei confronti dell’UNESCO è motivata da ragioni politiche e culturali: com’è noto, la sessione annuale del comitato si è tenuta a Baku, in Azerbaigian, il cui governo viene da più parti indicato come responsabile di quello che Maghakyan stesso già da tempo ritiene “il più grave genocidio culturale del ventunesimo secolo”. Stando a quanto riporta il ricercatore, negli ultimi trent’anni l’Azerbaigian ha cancellato nel paese gran parte del patrimonio culturale degli armeni: un’operazione di distruzione massiva che, per estensione, supererebbe anche quella compiuta dall’Isis in Siria e in Iraq. Simbolo di questa campagna è l’antica città di Julfa, che fino a non molto tempo fa ospitava un cimitero medievale con la più vasta raccolta esistente di khachkar (la stele funeraria tipica degli armeni, di solito fittamente decorata con elaboratissimi motivi ornamentali e con al centro una croce: dal 2010 i khachkar fanno parte del Patrimonio Intangibile dell’Unesco). Tra il 1998 e il 2006, il sito è stato deliberatamente distrutto (“il cimitero, antico di mille e cinquecento anni”, sottolineava l’Icomos nel 2006, “è stato completamente raso al suolo”), e ci sono fotografie e video che possono fornire testimonianze della devastazione. Stando al governo azero, non ci sarebbe stata alcuna distruzione: semplicemente, i monumenti dei quali molti lamentano la scomparsa, non sarebbero mai esistiti.

Maghakyan ha puntato il dito contro l’UNESCO affermando che non soltanto l’organizzazione mondiale preposta alla tutela della cultura non ha aperto bocca per condannare pubblicamente le distruzioni del patrimonio armeno in Azerbaigian (paese nel quale, occorre specificare, è forte e persistente il sentimento antiarmeno, e gli armeni sono, secondo una relazione della Commissione Europea contro il razzismo e l’intolleranza, “il gruppo più vulnerabile in Azerbaigian in fatto di razzismo e discriminazione razziale”), ma che si è anche spinta a definire l’Azerbaigian come una “terra della tolleranza”. Alla base della collaborazione tra UNESCO e Azerbaigian, denuncia Maghakyan, ci sarebbero motivazioni economiche, tra cui una donazione di cinque milioni di dollari che nel 2013 l’Azerbaigian ha garantito all’UNESCO. Ma se è vero che l’UNESCO non riceve adeguati finanziamenti, è altrettanto vero che non dovrebbe legarsi troppo ai suoi donatori: “si potrebbe discutere sul fatto che sia giusto o meno che l’UNESCO recida ogni legame con un paese che ha fondato la propria ricchezza sul petrolio e che ha distrutto 28mila monumenti”, concludeva Maghakyan, “ma aver ospitato la principale riunione mondiale sulla conservazione del patrimonio è una sorta di punto di non ritorno: e la crudele ironia dell’UNESCO nell’ospitare la sessione annuale del World Heritage Committee è nient’altro che un insulto a tutto il patrimonio mondiale”.

Il cimitero di Julfa in una foto del 1915

Ma non c’è solo il problema dell’Azerbaigian a tener banco. Meno gravi, ma comunque pressanti, sono le questioni che riguardano nello specifico il nostro paese. L’UNESCO non ha fatto granché per salvare Venezia dai problemi del turismo di massa: avrebbe potuto iscrivere la città lagunare nei siti a rischio (sono notizie delle ultime settimane i danni, e i potenziali danni, causati dalle navi da crociera in transito per il canale della Giudecca e non solo), ottenendo nello stesso tempo due buoni risultati, ovvero ufficializzare la situazione di rischio che corre la città, e aprire una discussione su quali siano le armi di cui l’UNESCO dispone per affrontare problemi nuovi, nati negli ultimi anni, come quelli derivanti dal fenomeno dell’overtourism. La giornalista Anna Somers Cocks, fondatrice di The Art Newspaper e in passato presidente, per dodici anni, dell’associzione Venice in Peril, si è domandata nei giorni scorsi “che cosa può fare l’UNESCO”, se “è diventato così pavido e privo di speranze nel difendere i suoi siti, e se non riesce a riconoscere l’ovvio fatto che Venezia è in pericolo”.

E ancora, feroci polemiche sono sorte attorno alla nomina del cinquantacinquesimo sito italiano del Patrimonio dell’Umanità, le Colline del Prosecco: i colli attorno a Conegliano e Valdobbiadene famosi in tutto il mondo per la loro produzione vinicola sono oggetto, stando a uno studio dell’Università di Padova, di un forte rischio di erosione, legato alle arature intensive, alla compattazione del terreno, ai diserbanti utilizzati nelle coltivazioni, al fatto che vengano coltivati anche versanti fragili delle colline. E la situazione peggiora di anno in anno, perché le colture intesive delle viti le cui uve si trasformeranno in prosecco si estendono a scapito di altri tipi di coltivazioni, fagocitando boschi e prati. Ciò che in questo caso servirebbe, secondo Massimo De Marchi, esperto di politiche territoriali e ambientali e docente di Metodi di Valutazione Ambientale presso l’ateneo patavino, è una riflessione “sul modello di agricoltura che stiamo proponendo”: manca in Italia un piano agroecologico e il nostro paese è in ritardo rispetto all’Europa nel ragionare su “cosa significhi pensare a una produzione che alimenti centinaia di milioni di cittadini europei solo con un modello agroecologico”.Già lo scorso marzo le associazioni ambientaliste avevano lanciato una marcia di protesta contro la candidatura UNESCO delle Colline del Prosecco, evidenziando come i vitigni per la produzione industriale del prosecco abbiano totalmente stravolto le colline (con sbancamenti e disboscamenti), modificando in maniera massiccia un paesaggio che oggi appare del tutto diverso rispetto a come si presentava anche soltanto dieci anni fa, come la monocoltura del prosecco abbia portato alla scomparsa di circa la metà delle specie di uccelli del territorio, come dalle coltivazioni derivino i pericoli idrogeologici che i continui sbancamenti creano agli abitanti, come il largo utilizzo di pesticidi favorisca l’inquinamento. È peraltro notizia di pochi giorni fa la protesta di un gruppo di cittadini di Miane, vicino Treviso, contro il disboscamento di una collina che dovrà accogliere un nuovo vigneto (gli abitanti paventano, come appena ricordato, rischi per la stabilità idrogeologica del luogo e per la salute di quanti vivono nell’area). L’UNESCO, in sostanza, sembra aver inserito nel suo patrimonio un sito che forse andrebbe già iscritto nell’elenco di quelli in pericolo.

Quando un sito viene inserito nel Patrimonio Mondiale dell’Umanità, è quasi naturale associare il riconoscimento ai benefici che potrebbe portare per il turismo, oppure considerarlo, come verrebbe da pensare scorrendo le dichiarazioni dei politici riguardo le Colline del Prosecco, una sorta di certificato all’eccellenza: eppure il Patrimonio Mondiale non nasce come bollino turistico, ma come elenco di siti da tutelare e preservare con la massima cura per farli arrivare alle generazioni future così come li abbiamo ereditati. “Il patrimonio culturale e naturale”, si legge nelle linee guida ufficiale dell’organizzazione, “è una risorsa senza prezzo e insostituibile non solo per le singole nazioni, ma per tutta l’umanità. La perdita, attraverso il deterioramento o la sparizione, di qualsiasi di queste preziose risorse, costituisce un impoverimento del patrimonio di tutti i popoli del mondo. Parti di questo patrimonio, a causa delle loro eccezionali qualità, possono essere considerate di ‘straordinario valore universale”, e sono pertanto degne di una protezione speciale contro i pericoli che sempre più le minacciano”.

L’UNESCO è ancora in grado di tener fede a queste linee guida? La risposta, ovviamente, non può che essere affermativa, ma forse è ora che l’organizzazione cominci a riconsiderare se stessa e a cambiare i suoi sistemi di lavoro: rivedere certi legami politici (il caso dell’Azerbaigian è emblematico), alleggerire la sua burocratizzazione, riconsiderare i criterî di assegnazione del riconoscimento se è vero che ci sono troppi siti e se è vero che al contrario molti monumenti degni di nota sono ancora esclusi (il 16 luglio scorso, il giornalista Oliver Smith, in un articolo sul Telegraph, faceva ironicamente notare che nel Patrimonio Mondiale sono inclusi anche “uno stabilimento di confezionamento della carne in Uruguay, una fabbrica di scarpe in Germania e un ascensore idraulico in Belgio”), assumere impegni più stringenti nel valutare i siti in pericolo, esercitare pressioni più forti sui paesi nei quali si trovano tali siti potrebbero essere azioni da intraprendere in futuro. In un fervido articolo pubblicato lo scorso 10 luglio su The Art Newspaper e dedicato al fallimento, da parte dell’UNESCO, nel proteggere Venezia alla riunione di Baku, Francesco Bandarin, già direttore del World Heritage Centre dell’UNESCO, si chiedeva se “si può fare qualcosa per fare in modo che il World Heritage Committee smetta di essere un mercato di scambio di favori tra nazioni e torni a essere ciò che era quando fu firmata la convenzione sul patrimonio mondiale del 1972”. È quello che sempre più osservatori cominciano a domandarsi.

Vai al sito

Erevan, 02 ago 15:31 – (Agenzia Nova) – Si è verificata un’esplosione lungo l’autostrada Erevan-Sevan, nei pressi della città di Abovyan. Secondo le autorità, la deflagrazione non ha provocato vittime o feriti. Il dipartimento investigativo del comitato investigativo di Kotayk ha avviato un procedimento penale per “tentato omicidio”, secondo quanto riferisce “Armenpress”. Secondo i servizi di soccorso, due Suv sono stati danneggiati nell’esplosione. Non è chiaro se i veicoli fossero parcheggiati o fossero in movimento. Sebbene al momento siano pochi i dettagli noti, il comitato investigativo ha riferito che è stato avviato un procedimento penale con l’accusa di “tentato omicidio” e “possesso illegale, trasporto e trasporto di armi da fuoco, munizioni ed esplosivi”. Le autorità non hanno indicato chi potrebbe essere il potenziale obiettivo e sinora non hanno fornito l’identikit di un potenziale sospettato. “È in corso un’indagine”, hanno affermato le autorità. Una foto della scena mostra i danni causati da quella che sembra essere un ordigno piazzato lungo la strada. (Res)

Letizia Leonardi – Si è svolta ieri, 28 luglio, in Armenia il giorno dedicato alla Trasfigurazione o Festa dell’acqua: Vardavar o Vartavar. Non è un giorno fisso sul calendario perché dipende da quando cade la Pasqua. L’anno prossimo, ad esempio, la Festa dell’Acqua si festeggerà il 20 luglio. Si fa presto a calcolarla: 14 settimane dopo il giorno di Pasqua.

Il Vartavar rappresenta la più importante ricorrenza del periodo estivo nel calendario armeno. Si tratta di una delle più antiche celebrazioni risalenti addirittura al periodo del paganesimo, un cerimoniale associato alla dea Astghik, una figura mitica spesso identificata con Afrodite greca, perché protettrice delle acque, della bellezza e dell’amore. Una divinità con occhi lucenti come le stelle e capelli mossi, come onde del mare. Il Vartavar rappresenta la rinascita della natura dopo il gelo dell’inverno. Anche in questa occasione si nota il rispetto e l’importanza che ha il popolo armeno per la natura. Durante il cerimoniale pagano si svolgevano balli e canti e i partecipanti venivano bagnati con l’acqua per eliminare le impurità e cospargevano di petali di rose profumati, simbolo di amore e prosperità. Dopo l’adozione del cristianesimo la chiesa ha trasformato questa celebrazione nella festa della Trasfigurazione di Cristo.

Nel giorno di Vardavar, tutti gli armeni si bagnano allegramente o si schizzano l’un l’altro con l’acqua. È una festa molto popolare e sentita, soprattutto tra i bambini e i giovani. Protagonisti indiscussi sono i fiori e l’acqua: i giovani lanciano secchiate d’acqua, gli innamorati si regalano fiori e rose e si liberano colombe in memoria di quella che volò dopo la fine del diluvio universale. Il nome Vartavar deriva dal termine vart che significa rosa, rose che venivano simbolicamente donate alla dea Astghik e da var che significa ascesa e,in onore alla dea della fertilità, questa celebrazione avveniva nel periodo del raccolto

Vai al sito

Arshile Gorky – nato Vostanik Adoian – a 16 anni emigra negli Stati Uniti per ricongiungersi con il padre, il giovane è scappato prima dalla natia Turchia dove un terribile genocidio stava decimando gli armeni e in seguito pure dall’Armenia, la terra dove ha visto la madre morire di stenti. In America Arshile studia arte all’Accademia di Boston e a 21 anni si trasferisce a New York, nella Grande Mela entra in contatto con la fervente comunità artistica della metropoli, diventando amico di Stuart Davis e Willem de Kooning. Nonostante sia stato uno degli artisti più rilevanti dell’astrattismo americano, non è conosciuto dal grande pubblico quanto alcuni suoi colleghi.

La ricca esposizione alla Galleria Internazionale d’Arte Moderna di Ca’ Pesaro– prima completa retrospettiva del pittore in Italia – aiuta il visitatore a comprendere il percorso dell’artista. Le prime due sale dell’esposizione dimostrano, attraverso differenti tele, la passione che spinge Gorky a una costante ricerca espressiva: il suo amore per Cézanne, i primi passi con il movimento cubista e poi l’attenzione rivolta a singoli artisti come Paolo Uccello e Ingres unito all’interesse per i contemporanei. Nei ritratti pervade una sacralità monumentale che richiama senza dubbio Picasso, successivamente nelle varie nature morte intravediamo Miró e Léger. Nella terza stanza, osservando i materiali disposti nelle teche, il quadro diventa più chiaro: studi, ricerche, influenze, ricordi tutto serviva a formare la poetica di Gorky e quanto esposto ne testimonia l’incredibile cultura visiva.

I tanti disegni che produceva lo aiutavano a sviluppare il suo stile; pastello e matite colorate, carboncino o inchiostro erano al servizio di una furia creativa che pian piano diventa elemento riconoscibile dell’artista. Anche qui sottopelle si intravede un altro pittore: Roberto Matta e gli universi che ruotano attorno al surrealismo. Gorky vedeva in modo differente da tutti, aveva studiato e sperimentato diversi stili ma infine ciò che emerge nelle sue tele è proprio un profilo surreale, non a caso Breton – anche lui immigrato in America – si recava ospite a casa sua. Una sera durante una cena Breton chiese all’artista di spiegargli cosa vedeva e Gorky, tenendo in mano una foglia di carciofo, disse che non vedeva una foglia, ma un gufo.

Gorky “sente la natura viva” – come sostiene la moglie nel film The eye spring (visibile in mostra) – e possiede la capacità di fondere diversi ricordi, soprattutto immagini di paesaggi interiori e esteriori: l’Armenia dell’infanzia e l’America selvaggia del presente in Virginia o Connecticut.

Pastoral, Anti-Medusa, Apple Orchard contengono un’esplosione di vita, diventiamo spettatori inerti davanti a tanto colore, stupiti dalla materia che cola e copre il supporto. Al tempo stesso avvertiamo un sottile dolore che corre in quelle cascate di colore, in Waterfallad esempio, dove le pozze di giallo si mischiano a ruscelli di verde e la vita e la morte si uniscono in poesia.

Le tele dell’ultimo periodo: The Liver Is the Cock’s Comb, One Year the Milkweed, Landscape-Table sono capolavori che mantengono la freschezza della contemporaneità, poiché sono avvisaglie del suo tempo – quando De Kooning dichiarava che Pollock in fondo aveva rotto il ghiaccio con il dripping – ma sono pure testimoni del nostro presente, che possiamo ben intravedere in quella matassa caotica di colore e forme che è la vita.

ARSHILE GORKY 1904 – 1948

Dal 9 maggio al 22 settembre 2019
Ca’ Pesaro – Galleria Internazionale d’Arte Moderna, Santa Croce 2076 (fermata vaporetto: San Stae), Venezia

Orari

Dal 1 aprile al 31 ottobre: 10.30 – 18 / dal 1 novembre al 31 marzo: 10.30 – 16.30.  Chiuso il lunedì

Biglietti

Intero: 14,00 euro / Ridotto: 11,50 euro / Gratuito: Residenti e nati nel Comune di Venezia; bambini da 0 a 5 anni; persone con disabilità e accompagnatore; Guide turistiche abilitate in Italia che accompagnino gruppi o visitatori individuali; per ogni gruppo di almeno 15 persone, 1 ingresso gratuito (solo in caso di preacquisto); docenti accompagnatori di gruppi scolastici, fino ad un massimo di 2 per gruppo; membri ICOM; titolari AMACI Card; partner ordinari MUVE; volontari del Servizio Civile del Comune di Venezia; possessori MUVE Friend Card, soci dell’associazione “Amici dei Musei e Monumenti Veneziani”; possessori di Art Pass Venice Foundation e Fondazione Venetian Heritage.
https://capesaro.visitmuve.it/it/pianifica-la-tua-visita/biglietti/

Vai al sito