Nel 1969, il regista armeno Sergej Paradžanov dedicò a Sayat Nova uno dei film più visionari della storia del cinema, Il colore del melograno, costruito come una successione di immagini rituali, miniature viventi, tessuti, libri, frutti e gesti sospesi, lontanissimo da qualsiasi idea convenzionale di biografia storica.

Paradžanov cercava di evocare un universo culturale stratificato e permeabile, fatto di memorie condivise e continue contaminazioni, un Caucaso nel quale lingue, confessioni religiose, repertori musicali e tradizioni poetiche si intrecciavano incessantemente, rendendo quasi impossibile separare nettamente ciò che oggi siamo abituati a classificare attraverso categorie identitarie definite e compatte. La dimensione poetica e visionaria del film trovava in Sayat Nova il suo centro ideale, perché pochi personaggi incarnano quanto lui la natura transculturale del Caucaso moderno.

Nato probabilmente a Tbilisi nel 1712 con il nome di Harut‘yun Sayat‘yan, figlio di una famiglia armena con probabili origini nella regione di Aleppo, Sayat Nova trascorse la propria vita dentro quell’universo multiculturale che caratterizzava la Tbilisi del XVIII secolo, città di commerci, lingue e corti principesche sospesa fra mondo persiano, georgiano e ottomano. Musicista e poeta, Sayat Nova divenne presto celebre come ašuł, trovatore errante della tradizione caucasica, muovendosi fra gli ambienti della corte georgiana di Erekle II con una naturalezza che gli permetteva di attraversare continuamente lingue, repertori poetici e tradizioni musicali differenti.

Attorno alla sua figura si sono stratificate nel tempo leggende, racconti romantici e ricostruzioni parziali, come spesso accade ai grandi poeti popolari caucasici; ciò che emerge con chiarezza è però il legame profondissimo che lo univa a Tbilisi e al mondo caucasico del suo tempo. Negli ultimi anni della sua vita si ritirò presso il monastero di Haghpat, nell’odierna Armenia settentrionale, mentre la morte lo raggiunse nel 1795 durante l’invasione persiana di Agha Mohammad Khan.

Secondo una tradizione molto diffusa, Sayat Nova sarebbe stato ucciso dopo essersi rifiutato di rinnegare il cristianesimo, e fu sepolto presso la cattedrale armena di San Giorgio a Tbilisi, città che ancora oggi custodisce la sua memoria.

Sayat Nova compose in armeno, georgiano, azero e persiano, attraversando con estrema naturalezza spazi culturali ancora profondamente intrecciati fra loro e lasciando nella propria produzione poetica e musicale la traccia vivissima di quel Caucaso cosmopolita precedente alla nazionalizzazione moderna delle identità e alla successiva cristallizzazione delle appartenenze etno-culturali.

Ciò che colpisce nella sua opera è soprattutto la natura organica del suo multilinguismo, che emerge dai versi come espressione spontanea di un ambiente urbano e sociale attraversato continuamente da idiomi differenti, da registri ibridi, da prestiti lessicali e sonorità condivise. Nei suoi componimenti, l’armeno del dialetto di Tbilisi si intreccia incessantemente con lessico persiano, turco e georgiano, riflettendo la realtà quotidiana delle città caucasiche dell’epoca, dove commercianti, musicisti, artigiani e religiosi vivevano immersi in una pluralità linguistica che apparteneva tanto alla vita materiale quanto all’immaginario poetico.

Sayat Nova e Tbilisi

Tbilisi rappresentava allora uno dei principali crocevia culturali del Caucaso meridionale, spazio di incontro fra mercanti armeni, aristocratici georgiani, musicisti azeri e reti commerciali che collegavano la regione con l’Iran, l’Anatolia e il Mediterraneo. Anche la tradizione degli ašuł nasceva precisamente dentro questa circolazione continua di melodie, strumenti musicali, immagini poetiche e repertori linguistici, e la poesia di Sayat Nova porta impressa la traccia concreta di una civiltà di frontiera nella quale le identità risultavano fluide, relazionali e profondamente interdipendenti.

Anche per questo motivo Sayat Nova continua a occupare una posizione peculiare nella memoria culturale del Caucaso. La cultura armena lo considera uno dei suoi massimi poeti, la Georgia lo colloca al centro della memoria multiculturale della vecchia Tbilisi, ed è presente anche nella tradizione ashugh, quella dei trovatori e musicisti popolari azeri e caucasici.

Questa dimensione transculturale attraversava anche il suo universo musicale, dove elementi della monodia armena medievale convivevano con la musica urbana di Tbilisi e con tradizioni persiane e turco-caucasiche diffuse nell’intera regione, dando vita a repertori sonori che riflettevano perfettamente la complessità culturale della Transcaucasia settecentesca. Le sue composizioni riuscivano a costruire uno spazio estetico condiviso e riconoscibile da pubblici differenti, trasformando la pluralità linguistica e musicale in una forma di esperienza comune.

Molte delle sue poesie amorose si muovono inoltre dentro repertori simbolici differenti, intrecciando immagini della tradizione poetica persiana con elementi appartenenti al mondo culturale armeno e caucasico. Da questa continua oscillazione fra registri culturali diversi nasce quella particolare densità della sua scrittura che ancora oggi appare sorprendentemente moderna.

La figura di Sayat Nova dovette inevitabilmente affascinare Paradžanov, anch’egli nato a Tbilisi in una famiglia armena e cresciuto dentro un ambiente culturalmente stratificato, attraversato da lingue, memorie e appartenenze multiple. Il colore del melograno assume allora la forma di una meditazione sulla sopravvivenza della memoria culturale caucasica e sulla possibilità di preservare forme di convivenza simbolica che la modernità politica ha progressivamente frammentato.

Rileggere oggi Sayat Nova significa recuperare una genealogia diversa del Caucaso, meno centrata sulla violenza dei confini e più attenta alla lunga storia di relazioni, prestiti linguistici, repertori musicali condivisi e immaginari comuni che hanno attraversato la regione per secoli.

In un presente che continua a raccontare il Caucaso quasi esclusivamente attraverso guerre e nazionalismi, la sua voce restituisce invece l’immagine di uno spazio culturale profondamente interconnesso, nel quale tradizioni poetiche, melodie, pratiche artistiche e repertori simbolici continuavano a circolare da una comunità all’altra, generando forme culturali ibride e condivise che sfuggivano costantemente a ogni appartenenza esclusiva. Ed è forse proprio in questa irriducibile e affascinante pluralità che continua a risiedere l’attualità del suo messaggio.

Vai al sito

GORIZIA – Entra nel vivo venerdì 29 maggio il programma di èStoria 2026, il Festival internazionale della storia dedicato quest’anno al tema delle religioni. Nella seconda giornata, a Gorizia, il filo conduttore attraversa fatti storici noti e meno noti, dal genocidio degli Armeni alla Rivoluzione francese, fino alla dittatura fascista, con diversi appuntamenti dedicati anche alle religioni antiche. Accanto agli incontri, prosegue pure il cartellone del Film Festival, che propone tra gli altri il documentario Ivana di Farian Sabahi.

La giornata comincia alle 8 al Caffè del Teatro G. Verdi con “Colazione con la Storia”, insieme ai giornalisti Giampaolo Mauro, Mauro Mazza e Dino Messina, per leggere i fatti del giorno attraverso la lente della storia.

Gli incontri del mattino

Alle 9.30 al Teatro Comunale G. Verdi la scrittrice di origini armene Antonia Arslan, il docente di diritto costituzionale e pubblico Fulvio Cortese e lo storico Marcello Flores, con il coordinamento di Marco Cimmino, affrontano il tema del genocidio degli Armeni. L’incontro richiama un episodio di cui ricorre l’anniversario e che viene indicato come paradigmatico delle connessioni tra religione e genocidi nel Novecento, con circa 3 milioni di morti. L’evento è su prenotazione.

Alla stessa ora, nella Tenda Erodoto, l’egittologo Toby Wilkinson dialoga con Paolo Venti per ricostruire il mondo religioso degli antichi egizi. Sempre alle 9.30, a Palazzo de Grazia, il giornalista Antonio Carioti e gli storici Mimmo Franzinelli e Alberto Melloni sono protagonisti dell’incontro “La religione del Duce”, dedicato al rapporto tra Benito Mussolini e la Chiesa romana.

Alle 11 il Teatro Comunale G. Verdi ospita “La Rivoluzione francese e la religione”, conversazione con Christine Le Bozec e gli storici Sante Lesti e Luigi Mascilli Migliorini, coordinata da Cristina Di Fusco, per approfondire l’atteggiamento dei rivoluzionari nei confronti del cattolicesimo, oltre l’immagine dei sacerdoti perseguitati e delle chiese vandalizzate. Anche questo appuntamento è su prenotazione.

Sempre alle 11, nella Tenda Erodoto, si parla invece di “La religione dei Greci”. Intervengono la storica latinista e grecista Laura Pepe, il docente di Storia delle religioni Carmine Pisano e la studiosa Paola Schirripa, con il coordinamento di Daria Crismani, per discutere i principi che hanno ispirato la rappresentazione politeistica del mondo divino e il funzionamento del sistema greco di credenze e riti, in assenza di una Chiesa e di un libro sacro.

A seguire, ancora nella Tenda Erodoto, è in programma un incontro in italiano e sloveno su “Religione e Prima Guerra Mondiale”, con Guido Alliney, Patrick Houlihan, Erwin Schmidl e Hew Strachan, coordinati da Marco Cimmino. L’appuntamento, con traduzione simultanea in sloveno, si concentra sul sentimento religioso di chi visse l’orrore della guerra di trincea.

Il pomeriggio tra India, mafia e Islam

Alle 15, nella sala Trgovski dom, “L’induismo tra tradizione e modernità” è al centro del confronto tra Antonio Rigopoulos, professore di Indologia e tibetologia all’Università Ca’ Foscari di Venezia, e Federico Squarcini, docente di Religioni e Filosofie dell’India nello stesso ateneo. Coordina Selina Trevisan. I due studiosi si soffermano sui tratti essenziali di una cultura e di un pensiero religioso privi di un contenuto dottrinale unitario, di una chiesa e di dogmi, ma fondati su concetti che rimodulano le idee di tempo e natura.

Alle 15.30 al Teatro Comunale G. Verdi il magistrato Nicola Gratteri dialoga con il giornalista Stefano Mensurati sul rapporto tra mafia e religione. Anche questo appuntamento è su prenotazione.

Alle 16.30, nella Tenda Erodoto, Maurizio Bettini interviene con “Elogio del politeismo”, guardando alle religioni antiche e agli elementi strutturali che, secondo il tema proposto, possono offrire spunti utili anche al presente.

Alle 17.30, sempre al Teatro Comunale G. Verdi, tre ospiti internazionali si confrontano su “L’islam nel mondo moderno”: Faisal Devji, storico intellettuale impegnato sul pensiero politico indiano e sull’Islam globale, Jeremy Gunn, docente che ha insegnato Religione e politica in Medio Oriente, Diritto internazionale e Politica estera degli Stati Uniti, e Rahian Ismail, docente di Studi islamici contemporanei e scrittrice. Coordina Francesco De Filippo. Il festival era stato aperto giovedì con il focus sull’Iran islamico nel cartellone di èStoria 2026.

La chiusura serale con Sangiuliano

Alle 19.30, ancora al Teatro Comunale G. Verdi, per la sezione “La Storia in Testa” il giornalista ed ex ministro della Cultura Gennaro Sangiuliano dialoga con Francesco De Filippo sul libro “Il sultano. La vita di Recep Tayyip Erdogan”, saggio biografico dedicato all’ascesa del leader turco e alla sua evoluzione da esponente di un Islam moderato ad autocrate e protagonista della scena internazionale.

Il programma del Film Festival

Accanto agli incontri, è fitto anche il calendario del Film Festival a BorGo Cinema. Alle 9.30 viene proiettato il docufilm “Laboratorio Europa. Un dibattito sulle frontiere dall’antichità a oggi”, dedicato al tema di frontiere e confini, alla loro formazione storica e alla loro persistenza nel definire appartenenze, identità, aspirazioni e paure. La proiezione è a cura della Commissione Sisem Enti, istituzioni e rapporti con il territorio, con interviste di Alice Raviola e Lucia Felici, Sisem, e con Blythe, Alice Raviola e Lucia Felici.

Alle 12.30 viene presentato “Ivana”, film diretto da Farian Sabahi. Al centro c’è una donna dai tratti felliniani, segnata da povertà, violenza e malattia ma anche da un percorso di riscatto. Figlia illegittima di un marinaio e cresciuta a Varigotti, subisce abusi dal patrigno e resta claudicante; nonostante questo costruisce una famiglia e una stabilità. A 91 anni affida la sua storia a Farian Sabahi, tornando infine nei luoghi delle sue origini. Introduzione e commento della regista Farian Sabahi con Paolo Lughi.

Alle 18 è in programma “Ottobre 1917: l’impresa del tenente Erwin Rommel”, documentario che ripercorre la corsa del giovane Rommel con il suo Abteilung da Caporetto a Longarone, attraverso il Tagliamento e il Piave, una serie di azioni che gli valsero la Pour le Mérite. Il documentario è realizzato dall’Associazione culturale èStoria, con la regia di Giampaolo Penco e riprese di Videoest srl, nell’ambito del progetto èStoria Film & Food. Introduzione e commento di Marco Cimmino.

Alle 19.30 viene proposto “Aquileia e i cristianesimi perduti”; il regista Massimo Garlatti Costa introduce e commenta il suo viaggio tra pietre, mosaici e silenzi millenari, dedicato a un tempo in cui il cristianesimo era ancora composto da molte voci e molte visioni prima di diventare una sola dottrina.

Alle 20, infine, è in programma “Francesco, il giullare di Dio” di Roberto Rossellini, film del 1950 costruito come una serie di episodi riferiti ai Fioretti della vita del santo di Assisi, di cui ricorrono gli 800 anni della morte. Il film viene indicato come fonte d’ispirazione per il cinema di Pier Paolo Pasolini, in particolare per “Vangelo secondo Matteo” e “Uccellacci e uccellini”. Introduzione e commento di Paolo D’Andrea.

Vai al sito

25 maggio 2026 – ore 17:00 – Sabato 23 maggio l’Auditorium dell’Oratorio di San Giacomo ha ospitato il quarto incontro dell’iniziativa “Voci di comunità: Storie, Culture e Vite a Trieste”, ciclo di appuntamenti organizzato da Comunità storiche e rilevanti della città in collaborazione con la V Circoscrizione (Barriera Vecchia – San Giacomo). A questo appuntamento hanno partecipato il Comitato di Cultura Armena di Trieste “AraraTS” e la Comunità Rumena di Trieste. Il pomeriggio è stato introdotto dai saluti per la Circoscrizione della presidente Michela Novel e del coordinatore della Commissione Cultura ed Eventi Luca Gojak e successivamente dalle parole di saluto portate dalla Console Doina Boblea in rappresentanza del Consolato Generale di Romania a Trieste.

Così Luca Gojak: “Questo è un percorso cominciato già l’anno scorso e che sta continuando,
allo scopo di creare sul territorio occasioni d’incontro in varie forme tra le comunità e i cittadini per conoscere meglio la storia, la cultura e le tradizioni che ognuno porta nel vivere comune e i punti di somiglianza e quelli di diversità che ci possono arricchire in modo da sostenerci e completarci a vicenda come cittadini della nostra città ed è un cammino che ci impegniamo a portare ulteriormente nel prosieguo”.

L’incontro è poi entrato nel vivo con Adriana Hovhannessian che ha guidato il pubblico attraverso la presenza nel tempo degli armeni a Trieste, partendo dai 550 presenti a fine ‘700 (su spinta dei commerci portuali e dell’azione dei padri mechitaristi), alla diaspora di inizio ‘900 dall’Armenia verso il mondo, fino alla realtà attuale che conta in città la presenza ormai di solo 10 famiglie. La presenza nel tempo è testimoniata dalla Chiesa mechitarista di via Giustinelli (purtroppo non accessibile dal 2009 e bisognosa di una ristrutturazione molto costosa) e dai molti nomi di famiglie armene che possiamo trovare anche nelle vie cittadine come Ananian, Ciamician ed Hermet ad esempio.

Dopo i saluti del presidente del Consiglio Comunale Francesco Panteca che ha ribadito
l’appoggio del Comune alla Comunità Rumena, che rappresenta un valore aggiunto
per la città, padre Valentin Filip Tarta, parroco della chiesa ortodossa romena di via
dell’Istria, ha parlato della storia e dei legami tra la comunità romena, che oggi conta
oltre 3000 residenti, e Trieste già a partire dal 19° secolo.

A questo punto adulti, ragazzi e bambini della Comunità hanno dato vita a dei canti e
balli tipici in abiti tradizionali. Al termine non è mancato l’angolo gastronomico, anch’esso componente di tradizioni e cultura di un popolo, con sarmale ed altri prodotti salati oltre ai dolci tipici e biscotti, passando per il vino di melograno armeno. Come i precedenti anche questo è stato un incontro festoso in cui conoscere le sfaccettature della nostra città attraverso la cultura e il divertimento. Fare rete sul territorio vuol dire anche poter ringraziare la disponibilità dell’Oratorio di San Giacomo e di don Rudy Sabadin, sempre pronti a sostenere gli incontri culturali e sociali del rione.

Erevan, 22 mag 19:24 – (Agenzia Nova) – Il partito al governo in Armenia, Contratto civile, è l’unica forza politica che supera la soglia elettorale in vista delle prossime elezioni parlamentari del 7 giugno. È quanto emerge da un nuovo sondaggio dell’International Republican Institute (Iri). Alla domanda su quale forza politica voterebbero, il 38 per cento degli intervistati ha indicato Contratto civile. La coalizione Armenia forte è stato indicato dal 7 per cento degli intervistati, mentre l’alleanza “Armenia” ha ottenuto il 4 per cento. Il partito Armenian Grace e il partito Armenia prospera raccolgono ciascuno il 2 per cento, mentre Ali dell’Unità e il partito Dok si attestano all’1 per cento. Il 20 per cento degli intervistati si è dichiarato indeciso, mentre il 23 per cento ha rifiutato di rispondere. Il sondaggio è stato condotto telefonicamente dal 5 all’11 maggio. Secondo la legge armena, la soglia di sbarramento è del 4 per cento per i partiti, dell’8 per cento per le alleanze composte da un massimo di due partiti e del 10 per cento per le alleanze di tre o più partiti. Alle elezioni si sono candidate 19 forze politiche, tra cui 17 partiti e due alleanze. Il blocco Armenia, composto da due partiti, dovrebbe raggiungere l’8 per cento, mentre Armenia forte, formato da tre partiti, avrebbe bisogno del 10 per cento.